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Alessandro Bilotta, pluripremiato autore di numerose serie cult: da “La Dottrina” a “Valter Buio”, dalla saga de “Il Pianeta dei Morti” all’interno della collana “Dylan Dog” alla serie “Mercurio Loi”; premiata con il Gran Guinigi 2018 per la migliore serie a fumetti, svela i segreti della sua scrittura in questa intervista realizzata per Lucca Comics & Games 2019. CREDITS: Produzione e realizzazione: Lucca Crea Con Alessandro Bilotta Fotografia ed editing: Luca Bitonte e Giovanni Adorni Regia: Luca Bitonte Diritti di produzione: Mondo Data di produzione: Lucca 2019

Emil Ferris, Gran Guinigi nel 2018 per il suo sensazionale debutto con la graphic novel “La mia cosa preferita sono i mostri”, si racconta in questa intervista realizzata a Parigi. CREDITS: Produzione e realizzazione: Lucca Crea Con Emil Ferris Fotografia ed editing: Andrea Castagna Regia: Luca Bitonte Diritti di produzione: Mondo Data di produzione: Parigi 2019

Sara Colaone, già vincitrice del premio Gran Guinigi 2017 come miglior disegnatrice, racconta se stessa e la sua arte passeggiando per le strade dell'incantata città di Lucca. CREDITS: Produzione e realizzazione: Lucca Crea Con Sara Colaone Fotografia ed editing: Luca Bitonte e Simone Tomei Regia: Luca Bitonte Diritti di produzione: Mondo Data di produzione: Lucca 2018

Tra fumetto, animazione, musica, videogiochi e design, la multiforme traiettoria artistica di uno dei più innovativi protagonisti del panorama italiano e internazionale. CREDITS: Produzione e realizzazione: Istituto Italiano di Cultura di Los Angeles, Istituto Italiano di Cultura di Istanbul, Istituto Italiano di Cultura di Giacarta e Lucca Crea. Con LRNZ Soggetto: Giovanni Russo Fotografia ed editing: Andrea Castagna e Luca Bitonte Regia: Luca Bitonte Diritti di produzione: Mondo Data di produzione: Roma 2020

Autore di intensi romanzi a fumetti semiautobiografici, Davide Reviati racconta la provincia italiana degli anni Settanta tra marginalità, droga ed effimeri momenti di riscatto. CREDITS: Produzione e realizzazione: Istituto Italiano di Cultura di Los Angeles, Istituto Italiano di Cultura di Giacarta e Lucca Crea Con Davide Reviati Soggetto: Giovanni Russo Fotografia ed editing: Andrea Castagna e Luca Bitonte Regia: Luca Bitonte Diritti di produzione: Mondo Data di produzione: Ravenna 2020

Sara Colaone è acuta interprete della condizione femminile, raccontata in intensi drammi storici e avventurose distopie fantascientifiche. CREDITS: Produzione e realizzazione: Istituto Italiano di Cultura di Los Angeles, Istituto Italiano di Cultura di Giacarta e Lucca Crea Con Sara Colaone Soggetto: Giovanni Russo Fotografia ed editing: Andrea Castagna e Luca Bitonte Regia: Luca Bitonte Diritti di produzione: Mondo Data di produzione: Bologna 2020

L’arte e la vita secondo il leggendario illustratore fantasy Adrian Smith, raccontato in questa intervista girata in Scozia. CREDITS: Produzione e realizzazione: Lucca Crea e Weave Creative Media Con Adrian Smith Fotografia ed editing: Nicholas Boscarello Soggetto e regia: Luca Bitonte Diritti di produzione: Mondo Data di produzione: Kirkcaldy 2019

In occasione degli 80 anni dalla nascita del maestro Kazuo Kamimura, abbiamo intervistato la figlia Migiwa che da anni si occupa dell’archivio artistico e delle attività di divulgazione del padre. Narratore di storie in bilico tra temi sociali e amori liquidi, incontrollabili, Kamimura ha saputo raccontare le donne regalando ai suoi lettori una galleria infinita di personaggi femminili che spesso si raccontano negli archetipi di Amore, Eros e Vendetta. Durante il suo breve viaggio in Italia scopre “Bianca” di Guido Crepax. Sono due autori che, sebbene nati e cresciuti in paesi diversi, hanno percorso strade molto simili, ricche di medesime suggestioni e interessi, legate a una concezione della tavola diversa dalle impostazioni tradizionali. Quentin Tarantino ha una grande devozione per Kamimura, al punto che gli rende omaggio con il personaggio di O Ren Ishii nel suo “Kill Bill”. CREDITS: Idea e supervisione: Jacopo Costa Buranelli per J-POP Manga Interpreti: Migiwa Kamimura Traduzione: Roberto Pesci Montaggio: Carmelo Assenza (AMC) Data di produzione: Italia / Giappone 2020

Makoto Tezuka è il figlio del grande autore Osamu Tezuka, noto come “il dio dei manga”, e ha da poco diretto un film dal vivo ispirato al titolo di suo padre: Barbara. Christopher Doyle, noto per il suo lavoro nei film di Wong Kar-Wai ad Hong Kong, ha partecipato in modo attivo nella realizzazione del progetto. La post-produzione del film è stata gestita in Germania e il teaser trailer del film è stato progettato nel Regno Unito. In questa intervista speciale, il giovane Tezuka ci racconta della figura di Osamushi, paragonabile a Walt Disney per il Sol Levante, e l’importanza della sua opera e della sua eredità artistica ancora attuale. CREDITS: Idea e supervisione: Jacopo Costa Buranelli, per J-POP Manga Interpreti: Makoto Tezuka Traduzione: Roberto Pesci Montaggio: Carmelo Assenza (AMC) Data di produzione: Italia / Giappone 2020

Il leggendario autore di Jeeg Robot e Mazinga si racconta in una speciale intervista rilasciata per il pubblico italiano. In occasione del giubileo dantesco, Go Nagai racconta la sua “Commedia” in stile manga, un’opera di altissimo valore riconosciuta a pieno titolo come contributo fondamentale alla divulgazione di Dante nel mondo. Partendo dalle ispirazioni stilistiche su Gustave Doré, il grande Nagai racconta di come si è formato il suo immaginario creativo e di come l’importanza dei suoi titoli, da Goldrake a Devilman, sia ad oggi ancora determinante nella nostra cultura. CREDITS: Idea e supervisione: Jacopo Costa Buranelli, per J-POP Manga Interpreti: Go Nagai Traduzione: Roberto Pesci. Montaggio: Carmelo Assenza (AMC) Data di produzione: Italia / Giappone 2020

Personaggio amatissimo da milioni di lettori in tutto il mondo, il cowboy che spara più veloce della sua ombra non manca di stare al passo coi tempi nonostante i suoi 75 anni. Abbiamo la rarissima occasione di visitare gli atelier dei due autori degli ultimi due volumi della mitica serie belga. Da Parigi, Jul, scrittore francese, ci spiega come il suo “Lucky Luke, Inferno di cotone” si inscrive nel contesto di Black Lives Matter. A Berlino invece, Mawil, fumettista underground tedesco, ci parla del suo “Lucky Luke monta in sella” e della sua rilevanza rispetto al movimento ambientalista. CREDITS: Realizzazione: Mediatoon Licensing – Europe Comics & Katja Liersch – Sisters & Company Una coproduzione: Mediatoon Licensing – Europe Comics e Lucca Crea Con Jul & Mawil Fotografia ed editing: Kayané Antreassian & Nicolas Grimard Regia: Nazeli Kyuregyan-Baron Diritti di riproduzione: Mondo Data di produzione: Belgio 2020

Le biografie a fumetti stanno conquistando un pubblico sempre più grande e svariato. Due noti fumettisti francesi, Jérémie Royer e Émilie Plateau, ci invitano nel loro atelier di Bruxelles per rivelarci i segreti di questo genere e parlarci della rilevanza delle loro biografie di Charles Darwin e Claudette Colvin nel contesto dei movimenti #MeToo e #BlackLivesMatter. CREDITS: Realizzato da: Mediatoon Licensing – Europe Comics Una coproduzione: Mediatoon Licensing – Europe Comics e Lucca Crea Con Jérémie Royer e Émilie Plateau Fotografia ed editing: Kayané Antreassian Regia: Nazeli Kyuregyan-Baron Diritti di riproduzione: Mondo Data di produzione: Belgio 2020

Oggi gli artisti che si occupano di arte fantastica per l’editoria vengono chiamati illustratori. Ma poco importa la definizione: gli illustratori “fantasy”, italiani e internazionali, sono gli eredi di una lunga tradizione che ha dato forma nei secoli a centauri, draghi e sirene, la stessa tradizione che ha visto le gesta di illustri predecessori come Bosch, Blake, Dalì, Rossetti e molti altri. Luca Beatrice, critico d’arte, e Paolo Barbieri, illustratore fantasy, dialogano sulle arti passeggiando nelle suggestive sale della GAM di Milano. CREDITS: Produzione e realizzazione: Lucca Crea Con Luca Beatrice e Paolo Barbieri Fotografia ed editing: Andrea Castagna e Saul Carassale Regia: Luca Bitonte Diritti di produzione: Mondo Data di produzione: 2020

Una tavola imbandita, una chef in tacco 12, una padrona di casa e un musicista. E 5 ospiti d’eccezione, dei doppiatori famosi pronti a raccontare storie, a far sentire le loro voci, a mostrare volti da sempre nascosti nell’oscurità di una sala di incisione.  Durante la “Cena delle Voci” si ride, si scherza, si gioca, si canta. Lo si fa tenendo le distanze di sicurezza, naturalmente. E alla fine si brinda, tutti insieme, per un futuro migliore. Dove potremo di nuovo abbracciarci e incontrarci dal vivo… Magari a Lucca Comics & Games 2021!   CREDITS:  Un progetto di Cristina Poccardi per Lucca Changes  Soggetto: Mirko Fabbreschi e Cristina Poccardi  Doppiatori: Flavio Aquilone, Daniele Giuliani, Edoardo Stoppacciaro, Francesco Vairano, Fabrizio Vidale  E con: Cristina Poccardi, Mirko Fabbreschi, Cristina Mugnaini  Regia: Gabriele Falsetta  Chef: Emanuela Crescenzi  Realizzazione, tecnico del suono, montaggio e missaggio sonoro: Theta.cool    Truccatore: Moreno Salerno  Data di produzione: Italia 2020 

Lucrezia è una single non più giovanissima. Ha avuto fidanzati e amanti: nessuno ha resistito all’usura del tempo, o forse – più semplicemente – alla vita quotidiana al fianco di questa donna. Ma soprattutto Lucrezia è un fumetto, una geniale invenzione di Silvia Ziche che in questi anni ne ha fatto un personaggio famosissimo che incarna alla perfezione, con ironia disincanto passione e anche un po’ di struggente malinconia, sentimenti, capricci e difetti di noi comuni mortali che abbiamo bisogno di innamorarci più che dell’aria che respiriamo, ma che non riusciamo a fare esperienza di nulla e continuiamo a ripetere gli stessi maledetti errori. “Lucrezia Forever!” è una superavventura di Lucrezia, che esce dalla misura brevissima della singola vignetta e della striscia, e diventa la protagonista di uno spettacolo teatrale. Francesco Niccolini, drammaturgo toscano che da molti anni lavora con alcuni degli attori più importanti del teatro italiano, è l’autore di questa scrittura originale per Lucca Comics 2020, che si inserisce ormai nella tradizione teatrale del festival, ma che – rispetto al passato – prova a raggiungere una completa fusione tra teatro e fumetto: in scena una grande e umanissima attrice come Amanda Sandrelli nei panni di Lucrezia e, accanto a lei, una serie sorprendente di altri personaggi ma non in carne e ossa, bensì a fumetti, disegnati e animati (dalla geniale mano di Davide Giannoni e Francesca Pasquinucci) per un autentico quanto visionario dialogo tra essere umano ed essere illustrato. CREDITS: Una produzione: Lucca Crea e Teatro del Giglio di Lucca Di Francesco Niccolini Ispirato al personaggio a fumetti di Silvia Ziche Con Amanda Sandrelli Disegni: Silvia Ziche Scene animate: Imaginarium Creative Studio Regia: Francesco Niccolini Collaborazione alla regia e responsabile di produzione: Cataldo Russo

All’apparire dei videogames, molti pensavano che il gioco da tavolo si sarebbe estinto. Invece è un passatempo più vivo che mai, in piena espansione. Giocano i bambini come gli adulti. Si gioca in famiglia, nelle ludoteche, nelle associazioni di appassionati, in fiere come Lucca Comics & Games che raccolgono centinaia di migliaia di visitatori. Andrea Angiolino, esperto e autore di giochi, racconta curiosità e aneddoti da cinquemila anni di storia del gioco, fino a mostrare il vivace mondo ludico italiano di oggi in cui autori ed editori italiani pubblicano giochi di successo diffusi in tutto il mondo. CREDITS: Soggetto: Andrea Angiolino Interprete: Andrea Angiolino Produzione: Luca Bitonte Data di produzione: Italia 2020

Junji Ito, uno dei fumettisti horror più famosi al mondo, si racconta in questa intervista a tema Halloween. Intagliando una zucca ci racconterà della sua carriera, delle sue ispirazioni, e dei suoi personaggi. Che spaventosa zucca creerà questo maestro dell’orrore? CREDITS: Idea e supervisione: Georgia Cocchi Pontalti, per J-POP Manga  Interpreti: Junji Ito Traduzione: Loris Usai Montaggio: Carmelo Assenza (AMC) Data di produzione: Italia/Giappone 2020

Nagabe, autore del successo “Girl from The Other Side”, si racconta ai fan italiani in un’intervista showcase. Dal suo amore per gli animali antropomorfi al messaggio d’inclusione nelle sue opere, scopriamo il mondo interiore di questo autore dal tratto forte ma delicato, osservandolo mentre disegna delle illustrazioni esclusive! CREDITS: Idea e supervisione: Georgia Cocchi Pontalti, per J-POP Manga  Interpreti: Nagabe Traduzione: Loris Usai Montaggio: Carmelo Assenza (AMC) Data di produzione: Italia / Giappone 2020

Il Kabuki con i suoi rituali e colori ha sempre affascinato l’Occidente, che ne ha però una conoscenza solo superficiale. Fu inventato da una danzatrice nel 1603 e si collocò immediatamente come un tipo di teatro di innovazione e sperimentazione. “Kabuku” è un termine che significa “uscire dai ranghi, vestire fuori dall’ordinario, essere trasgressivo”; gli attori infatti vestivano con abiti sfarzosi, eccentrici e molto colorati. Rispetto al teatro Noh, gli attori non usavano maschere, ma trucchi, le storie avevano un carattere molto più drammatico, violento o umoristico; il pubblico a cui era rivolto era quello della borghesia. Contrariamente all’elitario Noh in cui un mecenate commissionava uno spettacolo per i propri ospiti, il teatro Kabuki si sosteneva grazie al pagamento di ogni singolo spettatore, necessitando quindi anche di una grande produzione di locandine promozionali seriali. Non a caso il fenomeno del kabuki fu uno dei motori principali per lo sviluppo della xilografia giapponese e della corrente artistica Ukiyo-e, quel Mondo Fluttuante che influenzò nel profondo gli impressionisti europei. CREDITS: Una produzione Lucca Crea Testo: Paolo Linetti Voce narrante: Jun Ichikawa Produzione: Italia 2020

Ciruelo è un amante della natura e non perde occasione di rappresentarla nei suoi lavori, apprezzati ed esposti in varie città d’Europa, Stati Uniti e Sud America. Riconosciuto internazionalmente come il Maestro dei Draghi, l’artista ha impressionato il grande pubblico con le “Petropictos”, opere in cui ha trasportato le sue potenti suggestioni “high fantasy” direttamente su pietra. Nel 2003 è stato l’autore del promotion poster di Lucca Comics & Games. Dall’Argentina alla Spagna, passando per Lucca Comics & Games, questo documentario racconta la straordinaria vita dell’illustratore fantasy. CREDITS: Una co-produzione Lucca Crea e Dracstudio.es Voce narrante: Ciruelo Cabral Riprese e montaggio: Dracstudio.es Data di produzione: Spagna 2020

Un omaggio ad un grande esperto, appassionato e divulgatore del fumetto in Italia. In onda su Rai 4 il 30 ottobre in seconda serata.

Gli “oscar” italiani dedicati ai migliori fumetti e ai migliori giochi pubblicati in Italia nel 2020. Uno speciale con interviste esclusive, approfondimenti e immagini inedite per raccontare da vicino tutti i vincitori e le opere premiate a Lucca. In onda su Rai 4 il 31 ottobre in seconda serata.

Il racconto di questa particolare edizione del festival con interviste, clip, appuntamenti e cronache degli eventi. In onda martedì 10 novembre su Rai 4.